Οι μεγάλες στιγμές του Σοβιετικού Κινηματογράφου (Μέρος 1ο)
Φίλες και Φίλοι,
πριν λίγο καιρό στον ανωτέρω Σύνδεσμο, είχα ξεκινήσει μια παρουσίαση των Μεγάλων Στιγμών του
Σοβιετικού Κινηματογράφου.
Πρωτοπόρος σε τεχνική, αισθητική, έβαλε τα θεμέλια στην παγκόσμια Κινηματογραφία.
Ακόμα στις μέρες μας, του 21ου αιώνα, οι Σοβιετικοί Σκηνοθέτες και δημιουργοί θεωρούνται δάσκαλοι στο είδος και τα έργα τους αποτελούν υλικό διδασκαλίας στους επίδοξους Κινηματογραφιστές.
Σήμερα θα προχωρήσουμε στο 2ο Μέρος αυτού του αφιερώματος.
*******************
MIKHAIL KALATOZOV
(Μιχαήλ Κολοτόζωφ)
Μια ακόμα τεράστια μορφή στο χώρο των Σοβιετικών αλλά και παγκόσμιων Κινημτογραφιστών.
Γεννημένος το 1903 στην Γεωργία ο μεγάλος δημιουργός, ως το θάνατό του το 1973 στη Μόσχα έδωσε πολύ μεγάλες δημιουργίες που άφησαν εποχή
1957 "ΟΤΑΝ ΠΕΤΟΥΝ ΟΙ ΓΕΡΑΝΟΙ"
Ένα συγλονιστικό αντιπολεμικό αριστούργημα, που είχα την ευλογία να δώ, σε θερινό Κινηματογράφο παρακαλώ στα παιδικά μου χρόνια.
Μια ταινία με 4 διεθνή κινηματογραφικά βραβεία, με πρωταγωνιστές τους: TATIANA SAMOYLOVA, ALEKSEY BATALOV, VASILIY MERKUREV
Βασισμένη στη σχολή του Σοσιαλιστικού Ρεαλισμού, η ταινία είναι από τις πρώτες που ανέδειξαν την επίδραση του πολέμου πάνω στην ανθρώπινη ψυχολογία και τις σχέσεις.
Οι ελπίδες, ο αγώνας, τα βάσανα του απλού λαού στις φλόγες του πολεμου.
Ο Καλατόζοφ παραδίδει μαθήματα κινηματογραφικής γεωμετρίας κάνοντας την ταινία να "τα σπάει" στη Δύση γνωρίζοντας τεράστια αναγνώριση και αποθέωση.
Μια ελεγεία στην ανθρώπινη ψυχή
1964 "EIMAI H KOYBA" (SOY CUBA)
Τέσσερις σπονδυλωτές ιστορίες δοσμένες με υπέροχο τρόπο στην Κούβα του Μπατίστα λίγο πριν την μεγάλη Επανάσταση
Πρωταγωνίστησαν οι: ENRIQUE PINEDA BARNET, EVGENIY EVTUSHENKO
Δύο διεθνή βραβεία για μια ταινία που απογειώνει ακόμα περισσότερο τον μεγάλο δημιουργό. Μια ταινία εμπειρία ζωής. Μέσα σε δύο ώρες παρελαύνει ένας ολάκερος λαός μέσα από μια ντοκουμενταρίστικη μυθοπλασία.
Ψυχή Κούβας, Κάμερα Σοβιετικής ενωσης σε έναν εκρηκτικό συνδυασμό.
ALEKSANDR PTUSHKO
Ένας ακόμα μεγάλος του Σοβιετικού Κινηματογράφου.
Ουκρανός στην καταγωγή, γεννημένος το 1900, έφυγε το 1973 στη Μόσχα
Μεγάλος δημιουργός τιμημένος με το Διεθνές ασημένιο λιοντάρι σκηνοθεσίας
1946 "ΤΟ ΠΕΤΡΙΝΟ ΛΟΥΛΟΥΔΙ"
(THE STONE FLOWER-KAMENNYY TSVETOK)
Ίσως η πιο εμβληματική ταινία του μεγάλου δημιουργού αλλά και ένα δημιούργημα λουσμένο στο χρώμα, στην παραμυθένια ατμόσφαιρα. Φτιαγμένη στα 1946, ξεπερνά σε δυναμική χρωμάτων και φαντασίας τις πιο σύγχρονες ψηφιακές παραγωγές του σημερινού Κινηματογράφου.
Μια ταινία που επίσης είχα την ευλογία να δω στα παιδικά μου χρόνια, πάλι στον ίδιο θερινό Κινηματογράφο με τους "Γερανούς". Για κοίτα επιλογές που κάνανε τότε οι αίθουσες έτσι ;
Αυτό που μου έχει μείνει αξέχαστο πραγματικά είναι η εναλλαγή σκηνών μέσα στο δάσος λουσμένες στο χρώμα, στον λυρισμό
Η Ταινία τιμήθηκε στις Κάννες με καλύτερη Κινηματογραφία για το χρώμα της (όπως σας το είπα...)
DZIGA VERTOV
Τι να πει τώρα κανείς για έναν εκ των ιδρυτών του Κινηματογράφου στην κυριολεξία.
Γεννημένος το 1896 στην Πολωνία, έφυγε το 1954 στη Μόσχα, αφήνοντας πίσω του ένα τεράστιο έργο και μια ανεξίτηλη προσφορά.
Θεωρείται ο Κινηματογραφιστής της Οκτωβριανής Επανάστασης καθώς με την κάμερά του και τα ντοκιμαντέρ του φιλμογράφησε τα ιστορικά εκείνα γεγονότα με μια σειρά δημιουργίες
1929 "Ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΜΕ ΤΗΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΜΗΧΑΝΗ"
Μια ταινία που αποτέλεσε και εργαλείο της τέχνης του Κινηματογράφου.
Ο Μεγάλος δημιουργός έχει ως αντικείμενο παρατήρησης μια πόλη και τη ζωή των κατοίκων της. Εκεί ένας άνθρωπος με μια κάμερα στο χέρι προσπαθεί να μελετήσει τη ζωή τους με τη δουλειά του.
Πειραματικός Κινηματογράφος που ενσωματώνει όλες τις πρωτοποριακές απόψεις του Βερτώφ για το Σοβιετικό Μοντάζ.
1934 "ΤΡΙΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΛΕΝΙΝ"
Ο Βερτώφ διαλέγει τρία τραγούδια για γυρίσει μια ντοκουμενταρίστικη ταινία για τον μεγάλο ηγέτη της Οκτωβριανής επανάστασης. Στο πρώτο ο Λένιν εν ζωή, διδάσκει-καθοδηγεί, στο δεύτερο νεκρός , ο σπόρος της διδασκαλίας του έχει μπει στη Γη και στις συνειδήσεις και στο τρίτο η ΕΣΣΔ χωρίς τον ηγέτης, οικοδομεί και δημιουργεί.
GRIGORIY ALEKSANDROV
Μεγάλος Ρώσος δημιουργός, γεννημένος το 1903 στη Ρωσία, έφυγε το 1983 στη Μόσχα.
Σεναριογράφος και Σκηνοθέτης, μαζί με τον Σεργκέι Αϊζενστάιν έδωσαν μια σειρά ιστορικών ταινιών όπως ήδη τις αναφέραμε στο πρώτο μέρος.
1947 "VESNA"
Μια μουσική αισθηματική ρομαντική κωμωδία, ήταν ένα είδος που δεν ήταν εύκολο στην ΕΣΣΔ εκείνης της περιόδου. Παρ' όλα αυτά ο μεγάλος δημιουργός έδωσε μια εξαίρετη δημιουργία που τιμήθηκε με βραβείο διεθνούς παραγωγής στο Φεστιβάλ Βενετίας.
SERGEY VASILEV
Γεννημένος το 1900 στη Μόσχα, έφυγε το 1959 στη Μόσχα
Ο Δημιουργός του θρυλικού
"CHAPAEV"
H Tαινία αναδεικνύει την ηγετική εμβληματική μορφή του Βασίλη Ιβάνοβιτς Τσαπάγεφ, ήρωα του Σοβιετικού λαού στην περίδο της επίθεσης των "Λευκών" από τη Δύση λίγο μετά την Οκτωβριανή επανάσταση.
GRIGORI KOZINTSEV
Γεννημένος το 1905 στο Κίεβο, έφυγε το 1973 στο Λένινγκραντ
Ένας ακόμα εμβληματικός σκηνοθέτης στον σύγχρονο Σοβιετικό Κινηματογράφο.
Θα σταθούμε σε μία από τις μεγαλύτερες δημιουργίες του αντιπροσωπευτικά
1964 "ΑΜΛΕΤ
Θεωρείτα η πλέον ακριβής και αντιπροσωπευτική διεθνώς ταίνια που γυρίστηκε στην μεγάλη τραγωδία του Σαίξπηρ.
Μια ταινία που θριάμβευσε διεθνώς με την ποιότητά της και την αισθητική της.
5 Διεθνή βραβεία στα μεγάλα φεστιβάλς
Στο ρόλο του Άμλετ ο INNOKENTIY SMOKTUNOVSKIY
Στο ρόλο της Οφηλίας η ANASTASIYA VERTINSKAYA
SERGEY BONDARCHUK
Από τους μεγαλύτερους Σοβιετικους Σκηνοθέτες της σύγχρονης περιόδου
Γεννημένος το 1920 στην Ουκρανία, έφυγε το 1994 στη Μόσχα.
Σκηνοθέτης με 9 διεθνή βραβεία και μια σειρά ακόμα αναγνωρίσεις.
1966 "ΠΟΛΕΜΟΣ ΚΑΙ ΕΙΡΗΝΗ"
Μια συγκλονιστική επική παραγωγή πάνω στο μεγάλο έργο του Λέοντος Τολστόϊ.
Μια ταινία πραγματικά συγκλονιστική που γνώρισε την παγκόσμια αναγνώριση με ένα Όσκαρ καλύτερης ξένης ταινίας και 5 διεθνή βραβεία.
Ο Ίδιος ο δημιουργός πρωταγωνιστεί στο ρόλο του PIERRE BEZUHOV
η LYUDMILA SAVELEVA στο ρόλο της NATASHA ROSTOVA
1959 "Η ΜΟΙΡΑ ΕΝΟΣ ΑΝΘΡΩΠΟΥ"
Η Συγκλονιστική ιστορία ενός ανθρώπου, που ο μεγάλος πατριωτικός πόλεμος έκοψε στα δύο τη ζωή του διαλύοντας την οικογένειά του.
Όλα δοσμένα με δραματικό τρόπο απαράμιλλης δημιουργίας.
*********************
Θεωρώ ότι ταξιδέψαμε αντιπροσωπευτικά πάνω σε επιλεγμένες ιστορικές στιγμές του Σοβιετικού Κινηματογράφου.
Φυσικά το υλικό είναι πραγματικά ανεξάντλητο και δεν μπορεί να καλυφθεί επαρκώς σε δύο αφιερώματα.
Απλά προσπάθησα να δώσω, όσο μπορώ πιο αντιπροσωπευτική γνωστική εικόνα πάνω στον Κινηματογράφο της χώρας και των σχολών που δούλεψαν πάνω στην αισθητική και το μοντάζ του.
όσο ελάχιστες